臺詞與臺詞如何剪輯連接？隨著近年來短視頻行業的爆發，影視后期制作愈發受到人們的關注與重視，這是因為，無論是大型制作的電影、電視劇也好，還是搞笑逗趣的短視頻，在制作的時候都需要運用上影視后期制作工具與技巧，從而為人們呈現出內容飽滿且風趣的視頻作品。也正是因為如此，近年來，想要學影視后期制作的小伙伴們非常多。那么，臺詞與臺詞如何剪輯連接？

臺詞與臺詞之間，除去se和bgm等之外，余下的就是無聲狀態了。對于影像剪輯來說，重要的是如何制造出這種無聲狀態，并利用它來表現影片的節奏。范例中是兩個人在車上對話的場景。 

剪輯的關鍵在于兩人的對話之間應該有怎樣的間隔。一個一個的對話鏡頭都是用攝像機代替另一個人物拍攝而成的，因此兩個人并沒有進行真正的對話（=間隔）。剪輯時，如何制作出自然的對話間的間隔非常重要。

 
一般來說，對話與對話之間的間隔按照1：3的比例進行連接會比較連貫。 
如果前組鏡頭中臺詞結束后所空的間隔為1個長度，那么在后續鏡頭中的對話開始前就要空出3個長度的間隔。 

臺詞的上移下移，增加戲劇性效果 
對話的上移下移，即將臺詞部分插入前一鏡頭（上移）或拖入后一鏡頭（下移）中。它的作用在于突出人物因對話內容而產生的表情和動作的變化。 
例如：a先生被某人叫住。b先生向他打招呼說“你好， a先生”，將這一部分上移，隨后出現b先生的鏡頭中再插入上移了的a先生的臺詞，“這不是b先生嗎！”。這樣一來，整個場面就顯得更為流暢和連貫了。 
例如：將前一鏡頭中的“我有了喜歡的人”這一關鍵名下移，突出表現在這句話的影響下男主角的表情變化。這是這一技巧的意圖所在。 
例如：為了突出女主角在男主角邀請兜風的前后表情的變化，將男主角的臺詞上移，和女主角的臉部鏡頭一起出現。 
如果不上移臺詞，畫面中中有女主角無聲的臉部鏡頭，影片會顯得很長，而且沒有節奏感。并不是臺詞的長短決定鏡頭的剪切，而是要一邊考慮情節一邊進行有目的的剪切，這一點是至關重要的。 

那么，今天關于臺詞與臺詞如何剪輯連接？的分享就這些了。繪學霸從事數字藝術教育已經13年了，教學質量在影視行業業內也是有口皆碑的。如果想要了解更多的話，就去繪學霸官網具體咨詢吧~